儿童学电子鼓好吗？
谢邀 首先明确观点，少儿学习electronic drum（以下简称edrum）是很好的，而且很有必要的！ 但关键不在于这项技能本身，而是通过这个教育产品可以带给孩子什么。 我曾经一直认为，任何一门艺术技能的养成都是“技”胜于“道”的，比如我们学习书法，最开始练习的是笔画，练的都是技术，但最终能不能把字写好，更多的时候是靠道法自然的。
同样，我一开始也很认同edrum的学习应该从基本功开始，比如节奏感，乐器的操作技法等等，但学习了很久之后，我发现事情并没有这么简单。 因为不论你最初的基础如何，最后能走到什么地步，和这些基础的确有很大关系，但是关系并不绝对。 因为人是有悟性的，会学会根据已有的基础去适应新的要求，并根据适应的程度不同，最终所能够达到的层次也自然高低不等了。但这不代表根基就无关紧要了。
举个例子，一个完全没有音乐基础的人，对节奏的感受可能很弱，刚开始学习edrum很有可能连基本节奏型都掌握不好。但如果这个人非常的努力，可能经过几百次的反复练习，他也能敲打出很棒的节奏型了，但是这种好坏只能由老师或者专业人士来评估，普通人是很难分辨的。而一旦一个人有了比较扎实的基本功，再结合他自身对节奏的感知能力，最终这个人的水平会有很大的提高。
基础的扎实与否对于最终的学习效果是有非常大的影响的。 但是，我并不赞同一开始就把所有的资源投入在打牢基础上面，这样会导致学习效率低下。我的建议是，在引导学员进行基础练习的同时，给予他们足够的空间发挥自己的想象力，鼓励他们运用自己所学的知识创造出更多的作品。 比如，你可以让你的学生使用各种工具和软件制作出好听的背景声，然后借助录音设备和软件把他们混合编曲，录制的唱片可以在网上发布，也可以出版实体专辑，这样可以吸引周边的同学和朋友对你的创作给予反馈和建议，这种自我激励的方式比单纯地练好每个基本技巧要有效很多。 当然，基础的重要性毋庸置疑，如果某一天你的学生说想要参加一个乐队，想要演奏自己创作的歌曲，你完全可以告诉他们，要想实现这个目标，还需要巩固哪些基础，然后再逐一击破。 这不仅是学edrum应该具备的心态，同样是学习中很重要的一个心态，那就是永远不要把目标设定的太高，先确定一个小目标，逐步完成，一步步积累，你会收获很多。